国画技法 | 写意《梅石溪凫》示范步骤

山水画蕴含着以山为德、水为性的内在修为意识，蕴含着中国一些古代文人愿远离官场，纵情于山水之间的传统精神。中国山水画除了有美的追求外，更高层次是“天人合一”。“ 春江水暖鸭先知 ”的景象，

写意《梅石溪凫》绘画教程

第一步：绘制粉本、落墨。作品用笔严谨果断，寥寥数笔几无多余之墨。若初学者恐造型有失，可先绘制粉本，然后依粉本落墨。粉本可使用熟宣绘制，而且以绢覆其上，精笔细作。此作虽然严谨，但不可拘谨，落墨时用笔因势而变，不可受制于粉本。绢本落墨时，野凫以淡墨勾其大概，山石斧劈皴果断下笔，枝干圆而有力，直若锥画沙。

第二步：分染、设色。山石、坡脚在以皴法绘制后进行分染，使其浑然，枝干亦然，但不可平涂，须注重细节刻画。以淡墨描绘野凫结构，并以赭石设色，注意留白。水面由下至上以淡墨进行分染，染至中间位置即可。然后再由上向下分染，墨色要素淡，不可强于下方，同样染至水面中间位置。

第三步：烘染。山石阳面分染赭石，阴面分染花青。枝干以淡赭石薄染一遍，以重赭石点染花苞。溪水下方分染花青，上方分染淡赭石，中间位置两色相互破之，避其生硬。若初学者未能掌握大面积分染技法，可用湿染法绘制。湿染法是将所画区域用清水刷一遍，绢上含水要少，不可呈淤积状，待未干时以色笔绘之。用此法分染得比较均匀，但不可过腻。之后以淡墨整体烘染一遍，注意水面中间部分不可过暗。

第四步：深入刻画。加强笔墨细节刻画，山石的重墨处可以复笔，山崖主枝干的暗处同法。野凫须逐步深入刻画，注意前后位置关系及羽毛疏密和厚度。野凫是这幅作品的画眼，不可马虎。

第五步：收拾。此幅作品关键在于意境的营造，笔简而意深。继续加强山石明暗关系，苔点中心以薄石青点染，使其细节更为丰富。以淡钛白点染位于梅树枝梢的梅花，不可过浓，要含而不露。以钛白提醒野凫羽翼，用笔轻盈、含蓄，若隐若现，以表达羽毛轻柔蓬松之感。

第六步：入黄、装裱。以铬黄加朱磦、花青和墨调配出黄汁，用排刷刷绢。花青和铬黄少许，墨略多，要注意整体色度的调配。绢背入黄，以避免伤及下面笔墨。黄汁不可调得太重，视个人所调制的实际情况而定，一般刷四五遍。一遍干后再刷第二遍，入黄过程中逐渐调节黄汁色度配比，以达理想效果。